Terminology associated with the conservation and restoration of painting

In Portugal, three terms are used to define the final phase of an intervention of conservation and restoration: reintegration or integration, pictorial or chromatic, and retouching. This article is a survey of some bibliographic reference sources, national and international, in order to understand which of the three terms is the most used

Proposta para descrever a mistura de cores durante o processo de reintegração cromática

When writing the final report, conservators-restorers are often faced with a lot of indecision on how to describe the colour mixing used in retouching process. The reports may sound somewhat incomplete, especially if the technical data is completely left out. The recorded information are usually restricted to the type of paint with indication of the brand and the type of binder and pigments used. Thus, the aim of this paper is to propose a measurable system that could help the students and the professionals to describe the use of colour mixtures during the chromatic reintegration treatment.Al escribir el informe final, los conservadores-restauradores pueden estar indecisos sobre cómo describir la mezcla de colores utilizada en el proceso de reintegración cromática. Los informes pueden parecer un poco incompletos, especialmente si faltan los datos técnicos. La información registrada generalmente está restringida al tipo de pintura con indicación de la marca y el tipo de aglutinante y pigmentos utilizados. Por lo tanto, el objetivo de este artículo es proponer un sistema medible que pueda ayudar a los estudiantes y profesionales de conservación y restauración a describir el uso de mezclas de colores durante el tratamiento de la reintegración cromática.Ao escrever o relatório final, os conservadores-restauradores podem ficar indecisos sobre como descrever a mistura de cores usada no processo de reintegração cromática. Os relatórios podem parecer um pouco incompletos, especialmente se os dados técnicos estiverem em falta. As informações registradas são geralmente restritas ao tipo de tinta com indicação da marca e do tipo de aglutinante e pigmentos utilizados. Assim, o objetivo deste artigo é propor um sistema mensurável que possa ajudar os estudantes e os profissionais de conservação e restauro a descrever o uso de misturas de cores durante o tratamento de reintegração cromática.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

O acerto de cores na reintegração cromática: a influência dos três atributos da cor e dos fenómenos óticos de distorção visual

Our visual perception is strongly influenced by the anatomical structure of the eye and bylighting conditions. While looking at the painting, we perceive existing colour attributes,using retinal photoreceptors – cones – that serve our vision at higher luminance levels. Lighting, on the other hand, affects our colour discrimination as well as our perception ofthree dimensions of colour. During the retouching process our visual system can be affected by multiple optical impressionsthat many painting conservators are not fully aware of. Colour distortion phenomena canimpact our observation stealthily, while producing simultaneous contrasts and after images that interfere with our colour discrimination as well as our decisions in pigment mixing.The aim of this paper is to analyse these optical properties and to provide practical guidelines that will minimize colour distortion. One of the proposals is the use of 18% reflective grey card to cover adjacent colours around the paint loss. This method can be adopted as a helpful implement for tuning our colour perception.Nuestra percepción visual está fuertemente influenciada por la estructura anatómica del ojo y por las condiciones de iluminación. Visualizamos los atributos de color existentes en una pintura a través de las células fotorreceptores de la retina – conos – que utilizan nuestra visión en niveles elevados de iluminación. La iluminación, por otro lado, afecta a nuestra discriminación de color, así como la percepción de las tres dimensiones de color. Durante el proceso de reintegración cromática nuestro sistema visual puede verse afectado por varios fenómenos de distorsión de los colores, de los que muchos conservadores - restauradores de pintura no son plenamente conscientes. Son fenómenos que pueden influir en nuestra observación furtivamente, como el contraste simultáneo y el contraste sucesivo, y que interfieren en nuestras decisiones durante el proceso de identificación y mezcla de pigmentos. El objetivo de este trabajo es analizar esos efectos ópticos y ofrecer algunas orientaciones prácticas para minimizar las distorsiones visuales del color. Una de las principales propuestas es el uso de un cartón gris con un 18% de reflectividad. Este método puede ayudar a la percepción de los colores circundantes de una laguna, evitando alguno de esos fenómenos.A nossa percepção visual é fortemente influenciada pela estrutura anatómica do olho e pelas condições de iluminação. Visualizamos os atributos de cor existentes na pintura através das células fotorreceptoras da retina – cones – que servem a nossa visão em níveis elevados de iluminação. A iluminação, por outro lado, afecta a nossa discriminação de cor, bem como a percepção das três dimensões da cor. Durante o processo de reintegração cromática o nosso sistema visual pode ser afectado por vários fenómenos de distorção das cores que muitos conservadores de pintura não estão totalmente conscientes. São fenómenos que podem influenciar a nossa observação furtivamente, como o contraste simultâneo e o contrate sucessivo, e que interferem nas nossas decisões durante o processo de identificação e mistura de pigmentos. O objectivo deste trabalho é analisar estes efeitos ópticos e fornecer algumas orientações práticas para minimização destas distorções visuais da cor. Uma das principais propostas é o uso de um cartão com 18% de reflectividade. Este método pode ajudar na percepção das cores circundantes de uma dada lacuna, evitando alguns destes fenómenos

Tear feature extraction with spatial analysis: a thangka case study

This paper on Conservation of Cultural Heritage explores the use of spatial analysis functions for feature extraction. The study evaluates the performance of neighbourhood functions for the delimitation of a tear in a thangka painting. The pathology area was documented with a non-conventional technique in painting conservation.Este estudio en Conservación de Patrimonio Cultural explora el uso de las funciones del análisis espacial para la identificación de características de la superficie. El artículo evalúa el comportamiento de las funciones de proximidad en la delimitación de un desgarro en una pintura thangka. La zona de la patología ha sido documentada con una técnica no convencional de diagnóstico en conservación de pintura.Este artigo em Conservação de Património Cultural explora a utilização de funções de análise espacial para extracção de características da superfície. O estudo avalia o comportamento das funções de vizinhança na determinação de um rasgão numa pintura thangka. A patologia foi documentada por intermédio de uma técnica de diagnóstico em conservação de pintura não convencional

II Colóquio “Investigações em Conservação do Património”

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O gestaltismo aplicado à reintegração cromática de pintura de cavalete

The Gestalt psychology was use by Cesare Brandi in the conservation and restoration, especially in the interpretation and treatment of the losses. This article let know the form psychology used by Brandi and explore the influence and the importance of the Perceptual Organization Laws in the interpretation of the losses, the selection of the chromatic techniques and therefore in the recognition of the same ones. As study case, was chosen the work “Resurrection of Lazarus”, a 16th painting of the Charola of the Convento de Cristo, in Tomar.La psicología de la Gestalt fue utilizada por Cesare Brandi en la conservación y restauración, en particular para la interpretación y tratamiento de las lagunas. Este artículo analiza la psicología de la forma utilizada por Brandi y explora la influencia de las Leyes de la Organización de la Percepción en la interpretación de la laguna, su importancia en la selección de las técnicas y en el reconocimiento de las mismas. Como caso de estudio, se eligió la obra "Resurrección de Lázaro", una pintura perteneciente a la girola del Convento de Cristo en Tomar.A psicologia da Gestalt foi utilizada por Cesare Brandi na conservação e restauro, nomeadamente na interpretação e tratamento das lacunas. Este artigo dá a conhecer a psicologia da forma usada por Brandi e explora a influência das Leis da Organização da Percepção na interpretação da lacuna, a sua importância na selecção das técnicas de reintegração cromática e consequentemente no reconhecimento das mesmas. Como caso de estudo, foi escolhida a obra “Ressurreição de Lázaro”, uma pintura quinhentista pertencente à Charola do Convento de Cristo, em Tomar

The tecnhiques of chromatic reintegration: an historiographic review

Laura Mora, Paolo Mora e Paul Philippot escreveram, por ocasião da primeira edição de Conservation des peintures murales, em 1975, que o tratteggio nunca tinha sido publicado em nenhuma revista técnica e que, apesar de ser praticado desde 1945, consideravam que ainda não tinha sido devidamente entendido, motivo pelo qual tentavam-no descrever detalhadamente. No inicio da segunda década do século XXI, várias são as situações, no caso concreto da reintegração cromática, em que persistem problemas de terminologia e alguma confusão acerca das técnicas de reintegração aplicadas em pintura, quer no discurso escrito, quer no discurso oral. Por esse motivo, o principal objectivo deste artigo é esclarecer a origem e os procedimentos originais de execução de algumas técnicas de reintegração cromática, as que normalmente se usam em pintura de cavalete em Portugal, tentando recorrer às fontes originais e a estudos específicos sobre o tema, bem como anotar particularidades na evolução das mesmas. O segundo propósito deste texto é facultar esta informação em língua portuguesa, algo inexistente até agora. Com base na interpretação das fontes bibliográficas concluiu-se que a mesma técnica pode ser praticada de modo diferente consoante a nacionalidade do conservador-restaurador, contribuindo para a evolução das técnicas existentes e para o aparecimento de outras.Laura Mora, Paolo Mora y Paul Philippot escribieron con ocasión de la primera edición de Conservation des peintures murales, en 1975 que el tratteggio nunca había sido publicado en ninguna revista especializada y que, a pesar de ser practicado desde 1945, no había sido bien entendido, por lo que trataron de describir la técnica en detalle. A principios de la segunda década del siglo XXI, hay varias situaciones, en el caso de la reintegración cromática, en que persisten algunos problemas de terminología y alguna confusión sobre las técnicas de reintegración cromática aplicadas en la pintura, sea en el discurso escrito, sea en el discurso hablado. Por este motivo, este artículo pretende, como primer objetivo, aclarar el origen y los procedimientos originales para la aplicación de algunas técnicas de reintegración cromática, los que generalmente se utilizan en la pintura de caballete en Portugal, tratando de apelar a las fuentes originales y estudios específicos sobre el tema, así como anotar la evolución particular de las mismas. Asimismo, tiene como propósito, proporcionar esta información en lengua portuguesa, algo inexistente hasta ahora. A través de la interpretación de las fuentes bibliográficas se llegó a la conclusión de que la misma técnica puede ser practicada de manera diferente dependiendo de la nacionalidad del conservador-restaurador, contribuyendo por lo tanto para la evolución de las técnicas existentes y para la aparición de otras.Laura Mora, Paolo Mora and Paul Philippot wrote on the occasion of the first edition of Conservation des peintures murales, in 1975, that the tratteggio technique had never been published in any technical journal and, despite being practiced since 1945, had not been properly understood, which is why they tried to describe it in detail. In the beginning of the second decade of the 21st century, we still have problems with the reintegration terminology and some confusion about chromatic techniques applied to painting, whether in written discourse, whether in speech. Therefore, the principal aim of this article is to clarify the origin and original procedures of some chromatic reintegration techniques, the ones that usually are used in easel painting in Portugal, trying to make use of the original sources and specific studies on the subject, as well as to describe the particularities on the evolution of those techniques. The second purpose of this text is to provide this information in Portuguese, something missing until now. Through the interpretation of the bibliographic sources we found out that the same technique can be performed differently depending on the nationality of the conservator-restorer, thus contributing to the evolution of the existing techniques and the emergence of others.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

6th International Meeting on Retouching of Cultural Heritage, RECH6

RECH Biennial Meeting is one of the largest educational and scientific events in Retouching field, an ideal venue for conservators and scientists to present their research results about retouching. The main focus will be to promote the exchange of ideas, concepts, terminology, methods, techniques and materials applied during the retouching process in different areas of conservation: mural painting, easel painting, sculpture, graphic documentation, architecture, plasterwork, photography, contemporary art, among others. This Meeting aims to address retouching by encouraging papers that contribute to a deeper understanding of this final task of the conservation and restoration intervention. The main theme embraces the concepts of retouching, the criteria and limits in the retouching process, the bad retouching impact on heritage and their technical and scientific developments.This Meeting will discuss real-life approaches on retouching, focusing on practical solutions and on sharing experiencesColomina Subiela, A.; Doménech García, B.; Bailão, A. (2023). 6th International Meeting on Retouching of Cultural Heritage, RECH6. Editorial Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/RECH6.2021.1601

Restauro de uma moldura do século XVIII: modelação 3D, impressão e acerto de cor de elementos florais decorativos

This paper describes the application of 3D digital technology to support the rebuild of lost decorative elements of an historical frame. The frame belongs to an 18th century painting depicting the portrait of D. José, Prince of Brazil, displayed at the National Palace of Queluz, Portugal. The application of digital technologies has been planned from the very beginning in order to avoid the traditional use of silicone in the reproduction of missing elements. The photogrammetric 3D acquisition, a non-contact methodology, has been used to reduce the manipulation and hence prevent further degradation of the artistic object. Following the 3D modelling operation, new decorative elements were made using an additive printing technology. In the final phase of the work, the post-printing treatment was carried out, in which aqueous products were used. 3D modelling, in addition to facilitate the restoration treatment of the historic frame, can also be useful in the creation of a digital collection of decorative frame elements, i.e. a virtual database.Este artículo describe la aplicación de tecnologías digitales 3D para apoyar la reconstrucción de elementos decorativos faltantes en un marco histórico. El marco pertenece a una pintura del siglo XVIII, que representa el retrato de D. José, Príncipe de Brasil, expuesto en el Palacio Nacional de Queluz, Portugal. Se planificó, desde el principio, la aplicación de tecnologías digitales de forma a evitar el uso tradicional de siliconas en la reproducción de elementos faltantes. La adquisición fotogramétrica 3D, una metodología sin contacto, se ha utilizado para reducir la manipulación y, por tanto, evitar una mayor degradación del objeto artístico. Tras la operación de modelado 3D, se realizaron nuevos elementos decorativos utilizando tecnología de impresión aditiva. En la fase final del trabajo se realizó el tratamiento de post-impresión, en el que se utilizaron productos acuosos. El modelado 3D, además de facilitar los tratamientos de restauración en el marco histórico, también puede considerarse útil en la creación de una colección digital de elementos decorativos de marcos, es decir, una base de datos virtualEste artigo, descreve a aplicação de tecnologias digitais 3D, como base para a reconstrução de elementos decorativos em falta, numa moldura histórica. A moldura pertence uma pintura do século XVIII, que representa o retrato de D. José, Príncipe do Brasil, exposto no Palácio Nacional de Queluz, Portugal. A aplicação das tecnologias digitais foi planeada desde o início, para evitar o uso tradicional de silicones na reprodução dos elementos inexistentes. A aquisição fotogramétrica 3D, uma metodologia sem contato, foi utilizada de forma a reduzir a manipulação, evitando uma maior degradação do objeto artístico. Após a operação de modelação 3D, os novos elementos decorativos foram feitos usando uma tecnologia de impressão aditiva. Na fase final do trabalho, foi realizado o tratamento de pós-impressão no qual foram empregues produtos aquosos. A modelação 3D, além de facilitar a intervenção de restauro na moldura histórica, também pode ser considerada útil na criação de uma coleção digital de elementos decorativos de molduras, ou seja, um banco de dados virtual.info:eu-repo/semantics/publishedVersio